postmodernità

Cultura

2022

Spieghiamo cos'è il postmodernismo, la sua arte, architettura, filosofia e caratteristiche. Inoltre, il suo rapporto con la modernità.

La postmodernità sostiene l'idea del fallimento del progetto moderno.

Cos'è la postmodernità?

Quando parliamo di postmodernità o postmodernità, ci riferiamo alla processi culturale, artistico, letterario e filosofico emerse dalla seconda metà del Novecento.

Non va confuso con il postmodernismo, movimento letterario origine ispanica emersa tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo come tentativo di rinnovare e superare il modernismo. Al contrario, la postmodernità si caratterizza per la sua opposizione o superamento dei precetti estetico, filosofico e teorico della modernità.

Il termine "postmoderno" è usato in numerosi discipline, sia in arti e umanistiche come nel Scienze sociali, con più o meno lo stesso significato. Tuttavia, è difficile da definire, poiché racchiude allo stesso tempo un insieme di flussi di pensiero, molto diversi tra loro.

Tutto ciò che è considerato postmoderno condivide l'idea del fallimento del progetto moderno, cioè il fallimento della modernità nel rinnovare le forme d'arte tradizionali, cultura e pensato.

Secondo alcuni autori sarebbe addirittura necessario distinguere tra “cultura postmoderna” (“Cultura postmoderna"O"Postmodernità"In inglese) e" Teoria postmoderna "("Teoria postmoderna"O"Postmodernismo”In inglese), per distinguere tra la corrente culturale contemporanea in cui abbiamo vissuto dalla fine del XX secolo, ei modelli di critica e pensiero filosofico che sono stati prodotti nell'ambito di queste tendenze.

In alcuni casi, il nome post-materialismo o post-strutturalismo viene addirittura proposto come più o meno sinonimi della postmodernità. Un altro inconveniente quando si parla dell'argomento riguarda la validità del termine e il tentativo di descrivere qualcosa che è attualmente in corso e per il quale non esiste ancora un quadro teorico stabilito.

In ogni caso, si distingue comunemente quando si parla di postmodernità tra il periodo storico, il movimento artistico e la corrente filosofica.

Modernità e postmodernità

La fede nella scienza e nel progresso è tipica del pensiero moderno.

Non si può capire la postmodernità senza prima capire cosa fosse la modernità e quali modi di pensare proponesse. Da un certo punto di vista, infatti, la postmodernità fa anche parte della modernità, della sua fase di decadenza o di superamento, se si vuole, poiché non esistono limiti chiaro per la fine di uno e l'inizio di un altro.

In effetti, non si dovrebbe pensare che a paradigma l'altro completamente, ma piuttosto che la postmodernità è, in fondo, una messa in discussione della rilevanza di i valori moderno.

Ma andiamo per parti: da un lato, la modernità è l'era iniziata nel XV secolo che abbraccia diversi secoli. In essa avvennero nell'umanità una serie di profondi mutamenti scientifici, sociali, politici ed economici.

Tra l'altro, ecco come il borghesia come classe sociale dominante, la costruzione di norma di legge e dell'ordine repubblicano, il tutto sotto la premessa che la ragione umana fosse il miglior alleato per organizzare il mondo sociale e politico. Fede in scienza, in divenire e nell'accumulo di conoscenza è tipico della modernità.

Il postmodernismo è la perdita di fiducia in quelle promesse, in gran parte ispirate dal nichilismo e la visione pessimistica che seguì la seconda guerra mondiale e i suoi orrori. In questo senso, la postmodernità non crede nelle "grandi storie" moderne.

Al contrario, assume una posizione ironica, relativizzando quelli che prima erano valori assoluti e abbracciando il nominalismo, cioè la visione che tutto nel mondo è necessariamente particolare. Quindi, la principale critica alla postmodernità ha a che fare con la sua mancanza di alternative proposte, che potrebbero trasformarla in una sorta di vicolo cieco filosofico.

Caratteristiche della postmodernità

Il pensiero postmoderno è caratterizzato, in senso lato, da quanto segue:

  • Si oppone al pensiero dualistico. Cioè, cerca di fuggire da ciò che interpreta come a tradizione del pensiero occidentale, che avrebbe costruito un'intera visione del mondo basata su duplici opposizioni: bianco-nero, est-ovest, uomo-donna, ecc. Così, la postmodernità cerca di rendere visibili gli "altri", che sarebbero quelli che stanno nel mezzo, quelli che sfuggono attraverso le fessure di dette dualità.
  • Propone la decostruzione dei valori. Attraverso la messa in discussione della tradizione e dei suoi valori, la postmodernità relativizza ciò che in passato era un verità innegabile, smantellando così l'apparato culturale ereditato ed esibendo i suoi limiti, le sue fratture, la sua arbitrarietà.
  • Capire il realtà come creazione di linguaggio. Contrariamente a quanto la tradizione occidentale intende per linguaggio, che è un meccanismo di rappresentazione del realtà, la postmodernità propone che linguaggio e pensiero siano la stessa cosa, così che il reale finisce per essere una costruzione linguistica, poiché il pensiero non può esistere senza il linguaggio.
  • Propone che la verità è una prospettiva. La postmodernità non crede alle grandi verità, e invece abbraccia i punti di vista, quindi comprende la realtà come qualcosa di inaccessibile, fuori dalla nostra portata, poiché abbiamo accesso solo al modo in cui la percepiamo e la comprendiamo.

Arte postmoderna

L'arte postmoderna intende i generi come categorie libere.

Non è facile determinare quale sia l'inizio dell'arte postmoderna stessa, ma si stima che sia iniziata intorno agli anni '50 del XX secolo e che continui fino ai giorni nostri. La sua caratteristica principale è, paradossalmente, attaccare il concetto tradizionale di arte, valorizzando così oggetti industriali o commerciali, riproduzioni di massa, collage o pastiche.

In altri ambiti si valorizza l'indebolimento dei generi, comprendendoli come categorie liquide, poco rigide, accostabili, e così si abbraccia il transgenerico, soprattutto nel letteratura.

L'intertestualità è un altro tratto significativo dell'arte postmoderna, in cui tutto rimanda a qualcos'altro, seguendo il senso della collegamento ipertestuale a partire dal Internet: un riferimento rimanda a un altro che rimanda a un altro, senza il desiderio o la necessità di tornare al punto di partenza.

Ciò consente l'esplorazione della realtà basata su simulazioni, come proposto a suo modo da cinema postmoderno, in film come La matrice, inizio, Blade Runner, e altri, i cui immaginari mettono in discussione i concetti tradizionali del reale, del vero, del umano e la separazione tra naturale e artificiale.

Architettura postmoderna

L'architettura postmoderna si oppone allo stile utilitaristico moderno.

In campo architettonico, la postmodernità nasce a metà del XX secolo e si consolida come movimento nel 1970. La sua proposta principale è il ritorno di "ingegno, ornamento e riferimento", come risposta al formalismo imposto dalla modernità architettonica.

La collisione di stili, il design ironico o paradossale, il ritorno della facciata a formare uno stile "neo-eclettico", sono i modi in cui l'architettura postmoderna si oppone allo stile moderno, discreto e utilitaristico.

Così, mentre gli architetti postmoderni considerano gli edifici moderni come astratti o semplicistici, gli architetti moderni bollano la postmodernità come volgare, populista e la accusano di condividere elementi con i centri commerciali, pieni di dettagli inutili o facili.

Filosofia postmoderna

Emersa in Francia intorno agli anni '60, la filosofia postmoderno, in modo analogo a quanto sopra, parte dall'idea che i postulati della modernità e Illustrazione sono già stati superati.

Pertanto, aspira ad allontanarsi dal modo tradizionale di interpretare e pensare. Abbandona la moderna fede nella razionalità, grazie ai notevoli influssi del marxismo, la psicoanalisi, le critiche alla razionalità di Nietzsche e Kierkegaard e lo strutturalismo di Lévi-Strauss.

Il termine "postmoderno" in filosofia è stato reso popolare dal filosofo francese Jean-François Lyotard (1924-1998), e questa tendenza di solito include le opere di pensatori come Michel Foucault (1926-1984), Jacques Derrida (1930-2004), Gilles Deleuze (1925-1995), Louis Althusser (1918-1990), Jean Baudrillard (1929-2007), Alain Badiou (1937-), Julia Kristeva (1941-), Giorgio Agamben (1942-), Peter Sloterdijk (1947- ) e Slavoj Zizek (1949-).

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