• Che cos'è un sonetto?
• Struttura dei sonetti
• sonetti principali
• Esempi di sonetto

Spieghiamo cos'è un sonetto e la sua struttura. Inoltre, i principali sonettisti della storia ed esempi di questo tipo di composizione poetica.

Il sonetto è apparso in Europa nel XIII secolo.

Che cos'è un sonetto?

Un sonetto è una composizione poetica nata in Europa nel XIII secolo ed estremamente frequente fino al XVII secolo, che si compone di 14 versi arte maggiore (generalmente endecasillabi, cioè undici sillabe). I sonetti sono organizzati in quattro strofe fisso: due quartetti (di 4 versi ciascuno) e due terzine (di tre versi ciascuno).

I sonetti di solito trattano temi d'amore, mistici o di qualsiasi altra natura. Sono un tipo di poesia che, in generale, ha una struttura che si basa su: una prima strofa che eleva il soggetto, una seconda strofa che lo sviluppa, la prima terzina che riflette su quanto detto e l'ultima che descrive un sentimento profondo, distaccato dal sopra. Così queste poesie hanno a introduzione, un sviluppando e uno conclusione.

Il sonetto è originario della Sicilia, Italia, da dove si è diffuso nel resto del paese ed è stato coltivato dai poeti del Dolce stile nuovo, come Guido Guinizelli (1240-1276), Guido Cavalcanti (1259-1300) e Dante Alighieri (1265-1321). Successivamente Francesco Petrarca, grande poeta latino del Trecento, rese popolare il sonetto sviluppando il petrarchismo, diffusosi in tutto il mondo europeo durante il Rinascimento come forma poetica ideale dell'amore.

Struttura dei sonetti

Un sonetto è caratterizzato dall'avere 14 versi di arte maggiore, cioè versi che hanno più di nove sillabe. Nella maggior parte dei casi, i versi dei sonetti sono endecasillabi (undici sillabe).

I quattordici versi di un sonetto si dividono in:

• Stanza di quattro versi
• Stanza di quattro versi
• Stanza di tre versi
• Stanza di tre versi

Ci sono due strofe di quattro versi ciascuna e due strofe di tre versi ciascuna. Le due strofe di quattro versi sono all'inizio del poema e hanno rima, anche se questo può variare a seconda dell'autore. Nelle prime due strofe, la prima strofa fa rima con la quarta e la seconda con la terza (struttura ABBA). Per esempio:

È una svista, che ci dà cura, (A)

un codardo, dal nome coraggioso, (B)

una passeggiata solitaria tra la gente, (B)

un amore solo da amare. (A)

(Definizione dell'amore - Francisco de Quevedo)

Nelle terzine, che sono le ultime due strofe del sonetto, la rima può essere organizzata in modi diversi, secondo il gusto del poeta. Per esempio:

vedo senza occhi e senza lingua piango; (C)

e chiedere aiuto e guardare bramoso; (D)

Amo gli altri e mi sento odiato per me stesso. (E)

Piangendo, urlo e il dolore è trapelato; (C)

morte e vita mi danno uguale veglia; (D)

per te io sono, Signora, in questo stato. (E)

(Sonetto a Laura - Francesco Petrarca)

sonetti principali

Alcuni dei sonetti più riconosciuti nella storia della letteratura sono:

• In lingua spagnola. I principali rappresentanti del sonetto in lingua spagnola furono i poeti del l'età d'oro (dal XV al XVII secolo), come Garcilaso de la Vega, Juan Boscán, Lope de Vega, Luis de Góngora, Francisco de Quevedo, Pedro Calderón de la Barca e Miguel de Cervantes. Alla fine del XIX secolo si sono distinti autori del modernismo come Manuel Machado e, più tardi, nel XX secolo, i membri della generazione di 27: Federico García Lorca, Jorge Guillén e Rafael Alberti. In America Spiccarono Sor Juana Inés de la Cruz (nel XVII secolo) e, molto più tardi, nel XIX secolo, i modernisti latinoamericani, come il poeta nicaraguense Rubén Darío (che introdusse gli alessandrini, versi di quattordici sillabe).
• In lingua francese. Il precursore del sonetto francese fu Clément Marot (1496-1544), che imitò il sonetto italiano e influenzò autori successivi, come Pierre de Ronsard e Joachim du Bellay, che formarono il gruppo La Pleyade nel XVI secolo. Nel XIX secolo riapparve il sonetto con scrittori che rappresentavano il simbolismo, come Charles Baudelaire, Paul Verlaine e Stéphane Mallarmé.
• In lingua inglese. Il sonetto fu introdotto in Inghilterra nel XVI secolo da Thomas Wyatt, traduttore di Petrarca, e Henry Howard. Questo genere mutò nel tempo fino a quando William Shakespeare raggiunse la forma di "Sonetto inglese" o "Sonetto elisabettiano", che aveva una struttura diversa dal sonetto italiano. Il sonetto è stato coltivato anche da John Milton, William Wordsworth e Thomas Hardy. Da parte sua, negli Stati Uniti, si sono distinti autori come Henry Wadsworth Longfellow, Edwin Arlington Robinson, tra gli altri.
• In lingua portoghese. Il sonetto fu introdotto alla lingua portoghese con l'autore Francisco Sá de Miranda nel XVI secolo. Poi, nello stesso secolo, ci fu l'apparizione del più riconosciuto e importante scrittore di lingua portoghese della storia: Luís de Camões, autore di un gran numero di sonetti. Un altro autore che eccelleva in questo tipo di poesia Era Antero de Quental, durante il XIX secolo.

Esempi di sonetto

• "Un sonetto mi dice di fare Violante", di Lope de Vega Carpio

Un sonetto mi dice di fare Violante
e nella mia vita sono stato in una tale situazione;
quattordici versi dicono che è un sonetto;
beffardo, beffardo, i tre vanno avanti.

Pensavo che non avrebbe trovato una consonante
e sono nel mezzo di un altro quartetto;
di più, se mi vedo nella prima terzina,
non c'è niente nei quartetti che mi spaventi.

Per la prima tripletta sto entrando
e presumo ancora di essere entrato col piede destro,
Bene, finisci con questo verso che sto dando.

Sono già nel secondo, e sospetto ancora
che sto finendo i tredici versi;
conta se sono quattordici, ed è fatta.

• "Definire l'amore", di Francisco de Quevedo

Sta bruciando ghiaccio, è fuoco ghiacciato
Fa male, fa male e non si sente,
è un bene sognato, un brutto regalo,
è una breve vacanza molto stancante.

È una svista, che ci dà cura,
un codardo, dal nome coraggioso,
una passeggiata solitaria tra la gente,
un amore solo da amare.

È un Libertà imprigionato,
che dura fino all'ultimo parossismo,
malattia che cresce se viene curata.

Questo è l'Amore figlio, questo è il tuo abisso:
guarda che amicizia avrà con niente,
colui che è contrario a se stesso in tutto.

• "Sospiri tristi, lacrime stanche", di Luis de Góngora

Sospiri tristi, lacrime stanche,
che getta il cuore, gli occhi piovono,
i tronchi si bagnano e i rami si muovono
di questo impianti Alcide consacrato;

più del vento le forze hanno evocato
i sospiri si liberano e si agitano,
e i tronchi le lacrime sono bevute,
male loro e peggio si sono rovesciati.

Anche sul mio viso tenero quel tributo
che danno i miei occhi, mano invisibile
ombra o aria mi lascia magro,

perché quell'angelo ferocemente umano
non credere al mio dolore, e così è il mio frutto
piangere senza ricompensa e sospirare invano.

• "Sonetto a Laura", di Francesco Petrarca

La pace non la trovo né la posso fare guerra,
e brucio e sono ghiaccio; e temo e ogni rinvio;
e volo sopra il cielo e giaccio a terra;
e niente spremuto e tutti abbracciati.

Chi mi tiene in prigione, non apre né chiude,
non mi trattiene né scioglie il laccio;
e l'amore non mi uccide né mi smantella,
né mi ama né mi toglie la gravidanza.

vedo senza occhi e senza lingua piango;
e chiedere aiuto e guardare bramoso;
Amo gli altri e mi sento odiato per me stesso.

Piangendo, urlo e il dolore è trapelato;
Morte e la vita non mi interessa la stessa cosa;
per te io sono, Signora, in questo stato.

• "Sonetto IX", di Sor Juana Inés de la Cruz

Fermati, ombra del mio bene inafferrabile,
immagine dell'incantesimo che più amo,
bella illusione per la quale muoio felice,
dolce finzione per cui vivo.

Se il magnete dei tuoi ringraziamenti, attraente,
servi il mio petto d'acciaio obbediente,
Perché mi fai innamorare lusinghiero
se devi prendermi in giro allora latitante?

Più blasone non può, soddisfatto,
che la tua tirannia trionfa su di me:
che sebbene tu lasci lo stretto legame deriso

che la tua forma fantastica cingeva,
non importa prendere in giro braccia e seni
se la mia fantasia ti scolpisce prigione.

• "Sonetto XVII", di Garcilaso de la Vega

Pensando che la strada stava andando dritta,
sono venuto a fermarmi in una tale disgrazia,
Non riesco a immaginare, anche con follia,
qualcosa che è un po' soddisfatto.

L'ampio campo mi sembra stretto;
la notte chiara per me è oscura;
la dolce compagnia, amara e dura,
e un duro campo di battaglia il letto.

Del sogno, se c'è, quella parte
solo che cosa deve essere l'immagine della morte
si addice all'anima stanca.

Comunque, qualunque cosa tu voglia, io sono arte,
che giudico di ora in ora meno forte,
sebbene in lei vedessi quella che è spada.

• "Notte d'amore insonne", di Federico García Lorca

La notte tra i due con la luna piena,
Ho iniziato a piangere e tu hai riso.
Il tuo disprezzo era un dio, le mie lamentele
momenti e piccioni in una catena.

Notte giù i due. Cristallo di dolore,
hai pianto per le distanze profonde.
Il mio dolore era un gruppo di agonie
sul tuo debole cuore di sabbia.

L'alba ci unì sul letto,
le loro bocche sul getto ghiacciato
di sangue infinito che sgorga.

E il sole è uscito dal balcone chiuso
e il corallo della vita aprì il suo ramo
sul mio cuore avvolto.

• "Alla linea", di Rafael Alberti

A te, contorno di umana grazia,
geometria dritta, curva, ballabile,
delirante alla luce, calligrafia
che diluisce la nebbia più leggera.

A te, sottomesso il più tirannico
fiore misterioso e astronomia
indispensabile al sonno e alla poesia
urgente al corso che la tua legge emana.

A te, bella espressione del diverso
complessità, ragno, labirinto
dove la figura si muove preda.

L'infinito blu è il tuo palazzo.
Canta il punto ardente nello spazio.
A te, impalcatura e sostegno del dipinto.