- Che cos'è il futurismo?
- Contesto storico e sociale del Futurismo
- Caratteristiche del Futurismo
- Poesie futuristiche
- Pittura futuristica
- Architettura futuristica
- Autori e rappresentanti
Spieghiamo cos'è il futurismo, il contesto storico e sociale e le sue caratteristiche. Poesie, pittura e architettura futuristica.
Che cos'è il futurismo?
Il Futurismo era conosciuto come una delle tante correnti artistiche che componevano le avanguardie europee del XX secolo, emerse in Italia nel 1909, quando il poeta, drammaturgo ed editore italiano Filippo Tommaso Marinetti pubblicò il suo Manifesto futurista sul quotidiano Le Figaro a Parigi.
Era un movimento desideroso di staccarsi dal tradizione, il passato e quelle che fino ad allora erano considerate le caratteristiche principali del arte e il poesia, postulando invece l'esaltazione del sensuale, del nazionale e dell'irriverenza.
Il Futurismo si proponeva come movimento attuale, feroce e aggressivo, come si legge nel Manifesto Futurista:
“… Affermiamo che la magnificenza del mondo si è arricchita di una nuova bellezza: la bellezza della velocità. Un'auto da corsa, con il suo radiatore ornato di tubi spessi come serpenti di alito esplosivo... un'auto ruggente, che sembra correre sulle schegge, è più bella della Vittoria di Samotracia ”
E sebbene il suo asse principale avesse a che fare con letteratura, ha avuto un impatto importante anche sul la pittura, che diventa evidente con la firma del Manifesto dei Pittori Futuristi l'anno successivo alla pubblicazione del testo di Marinetti.
Il Futurismo e il suo manifesto costituiscono un importante precedente per movimenti artistici successivi, come il surrealismo, ed è considerato come un antecedente naturalmente involontario del pensiero fascista che doveva emergere nell'Italia di Mussolini quasi trent'anni dopo.
Contesto storico e sociale del Futurismo
Il Futurismo nasce a Milano, in Italia, ed è considerato un movimento fondamentalmente italiano, dato il suo temperamento nazionalista, misogino e guerrafondaio, che ha portato i suoi maggiori esponenti ad arruolarsi quando suonavano le prime trombe della città. Prima guerra mondiale.
Pochi tornarono dal fronte, e quelli che lo fecero non necessariamente continuarono il movimento, così il centro operativo del Futurismo si spostò da Milano a Roma. Così, quando Marinetti morì nel 1944, il Futurismo era già diventato un movimento molto più sottomesso, consegnato all'Accademia, tradendo il suo spirito ribelle.
Caratteristiche del Futurismo
Il futurismo si definiva per la sua ossessione per la velocità, che considerava una virtù dei tempi a venire. ho apprezzato il tecnologia, il Energiaforza, e questo cercava di riflettersi nelle sue opere pittoriche o poetiche, usando forme, ritmi e trasparenze, così come successioni di immagini come in un caleidoscopio.
Dall'altro esaltava l'originalità, il nazionalismo, la frenesia e la considerazione del vita come una lotta continua, per la quale la bellezza, secondo loro, era necessariamente coinvolta nel confronto. Le sue canzoni alla Rivoluzione, all'audacia, all'obiettività e al rifiuto dell'estetica tradizionale erano frequenti, abbracciando invece la vita contemporanea, la macchina e il movimento. In tal senso, potrebbe ricorrere a qualsiasi metodo espressivo (arti plastiche, architettura, urbanistica, moda, cinema, pubblicità, musica, ecc.) al fine di creare una “arte in azione”.
Poesie futuristiche
La poesia futurista era scarsamente coltivata nell'Italia futurista, e molto di più nella sua variante russa, emersa negli anni precedenti la prima guerra mondiale. Grandi poeti russi come Mayakovski e Burliuk, che praticavano anche la pittura, furono entusiasti poeti futuristi, così devoti allo scandalo e alle proprie prospettive da fischiare persino lo stesso Marinetti durante la sua visita in Russia nel 1914.
In queste poesie è comune trovare entusiasmo rivoluzionario, forse un monito di ciò che sarebbe accaduto nella Rivoluzione d'Ottobre del 1917, quando i militanti comunisti avrebbero rovesciato lo zarismo e instaurato un regime sovietico. Il canto della modernità, della macchina, del progresso e della velocità del cambiamento si fa sentire nella sua versi. Ecco un chiaro esempio di questo:
- "Poeta e lavoratore" di Vladimir Mayakovski. Siamo pari. Compagni, all'interno della massa operaia. Proletari del corpo e dell'anima. Solo insieme abbelliremo il mondo. E lo lanceremo con gli inni.
- "Canzone della macchina" di Filippo Tommaso Marinetti (frammento). Veemente Dio di una razza d'acciaio, un'automobile ubriaca di spazio, che scalpita con angoscia, con il freno tra i denti stridenti! O formidabile mostro giapponese dagli occhi da forgia, nutrito di fiamme e oli minerali, assetato di orizzonti e preda siderale, il tuo cuore si dilata con il suo diabolico taf-taf (…)”
Pittura futuristica
La pittura futurista fu erede diretta del cubismo, a tal punto che i primi dipinti italiani attribuiti al futurismo avrebbero potuto benissimo essere esposti come cubisti. Tuttavia, hanno rapidamente cercato uno stile proprio, basato sul loro desiderio di rappresentare il realtà nei loro tratti e nelle loro forme.
Hanno usato il colore puro e il forme geometriche, dipingendo oggetti successivamente, come in movimento, o sfumandoli, come si fa oggi nel fumetti. Molti dei suoi coltivatori raggiungeranno l'astrattismo, attraverso la loro incursione nel rayonismo.
Architettura futuristica
Abbracciando l'antistoricità, l'architettura futuristica perseguiva anche la rappresentazione della velocità, attraverso lunghe linee orizzontali che aspiravano a trasmettere urgenza, movimento, irrequietezza.
Era una tendenza architettonica dinamica, che valorizzava il calcolo, l'audacia e la semplicità, puntando a materiali che fornissero agilità e leggerezza, come cemento armato, ferro, vetro, cartone e fibra tessile, per sostituire legno, mattoni e pietra.
L'architettura futurista voleva trovare la sua ispirazione nel mondo moderno, così come gli antichi la trovavano nel mondo naturale che li circondava, e quindi volevano un'arte architettonica che accettasse la propria scadenza, la sua caducità, permettendo ad ogni generazione di fare la propria cittadina, seppellendo i precedenti.
Autori e rappresentanti
Alcuni dei principali rappresentanti del Futurismo nelle sue varie discipline artistiche furono:
- Poesia futuristica. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio, and the Russians Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
- Pittura futuristica. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant'Elia, o l'argentino Emilio Pettoruti.
- Architettura futuristica. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant'Elia, Nikolay Diulgheroff.